おそらく、Disney+ の最高のものの 1 つです。 スターウォーズ そして去年公開されたルーカスフィルムは スターウォーズ：ビジョン.
日本のアニメーション スタジオによって作成された短編映画のコレクションは、驚くほど多様なアニメーション スタイルとストーリーを提供し、再び スターウォーズ SWUに関しては無限の可能性がありました。
本日、Disney+ と Lucasfilm は、今年の最高の日である 5 月 4 日に放映される第 2 巻の 9 つの新しい短編映画を発表しました。 今回、 ビジョン スペイン、アイルランド、チリ、英国、韓国、南アフリカ、米国のアニメーション スタジオのクリエイティブな力を利用して、世界中に広がっています。
発表には、9 人の監督全員のリスト、彼らのバックグラウンド、およびこの新しいボリュームに関与しているスタジオが含まれています。 それぞれの短編の内容についての詳細はありませんが、それはほとんど問題ではありませんよね? このショート パンツの新しいボリュームが最初のボリュームの成功を複製する場合、それは刺激的な成功になります。
実話。 私はシリーズに夢中になり、友人や友人の友人のネットワークを利用して、ローニンと B5-56 のファンコ ポップ ターゲット限定セットを注文し、ここカナダに密輸しました。 数ヶ月後、それはまだトロント郊外の郊外にある誰かの家に安全に保管されています.
本日、Disney+ とルーカスフィルムは、アニメ アンソロジー シリーズの第 2 巻「スターウォーズ：ビジョン」は、2023 年 5 月 4 日に Disney+ で独占公開されます。エミー賞にノミネートされた「」の成功に続き、スターウォーズ：ビジョン、」の限界を押し広げ続ける最新巻。スターウォーズさまざまな国や文化の最も魅力的なアニメーション スタイルを採用した第 2 巻では、スター ウォーズの伝説的な神話にダイナミックな新しい視点を提供します。
「」に含まれるショーツスターウォーズ：ビジョン第 2 巻は、次の国際的なアニメーション スタジオによって作成されました: El Guiri (スペイン)、Cartoon Saloon (アイルランド)、Punkrobot (チリ)、Aardman (英国)、Studio Mir (韓国) Studio La Cachette (フランス)、88 Pictures (インド)、D’art Shtajio (日本)、トリガーフィッシュ (南アフリカ)。 D’Art Shtajio の短編映画は、Lucasfilm Ltd. (米国) と共同で作成されました。
「『Star Wars: Visions』の第 1 巻に対する反応は、私たちを驚かせました。 このプロジェクトが非常に多くの人々にインスピレーションを与え、共鳴してくれたことを嬉しく思います」と James Waugh は言います。スターウォーズ：ビジョンルーカスフィルムのエグゼクティブ プロデューサー兼上級副社長、フランチャイズ コンテンツ & ストラテジー。 「私たちはいつも見ました」スターウォーズ：ビジョン今日働いている最高のクリエイターの何人かからのフランチャイズのお祝いの表現のためのフレームワークとして. アニメーションは世界的なルネッサンス期にあり、メディアを前進させる創造性の量には常に驚かされます。 第 1 巻では、日本のアニメ業界の想像力が存分に発揮されました。 第 2 巻では、キャンバスを拡大して、世界中の最も才能のあるクリエイターのグローバル ツアーに視聴者を連れて行きました。 私たちが集めたスタジオのラインナップを公開できることをとても誇りに思っています。 すべての短編は信じられないほどのものであり、心、範囲、想像力、そして物語を際立たせる価値観に満ちています。」スターウォーズ‘ — 大胆で新しい方法を開拓しながら、’スターウォーズ」 できる話です。
ウォー・エグゼクティブ・プロデューススターウォーズ：ビジョンジャッキー・ロペスとジョシュ・ライムスと共に第2巻。
各短編映画製作者の詳細は次のとおりです。
題名： “シス」
スタジオ: エル・ギリ
脚本・監督：ロドリゴ・ブラス
Rodrigo Blaas は、エミー賞を受賞した監督であり、20 年以上アニメーションに携わってきました。 1997 年にストロンボリ アニメーションを共同設立した後、ブラスは 2000 年にブルー スカイ スタジオに入社し、長編映画「アイス エイジ」に取り組み、ピクサー アニメーション スタジオに移行しました。 そこでは、「Finding Nemo」(2003)、「The Incredibles」(2004)、「Ratatouille」(2007)、「Wall-E」(2008) などのプロジェクトや、オスカー® にノミネートされた短編映画「La」に取り組みました。ルナ」（2011）。 最近では、ブラスはギレルモ・デル・トロと提携して受賞歴のあるシリーズ「Trollhunters」を開発し、Mikros Animation Paris のクリエイティブ ディレクターを務め、2021 年にはパートナーのセシル ホークスと共にマドリッドに El Guiri Studios を設立しました。 彼はまた、2009 年に賞を受賞した短編映画「アルマ」の脚本と監督を務めました。
題名： “スクリーチャーズ・リーチ」
スタジオ: カートゥーンサルーン
監督: ポール・ヤング
Paul Young は Cartoon Saloon の共同設立者であり、IFTA の受賞者であり、Oscar®、Emmy®、BAFTA にノミネートされています。 彼は長編アニメーション「マイ ファーザーズ ドラゴン」、「ウルフウォーカー」、「ケルズの秘密」、「海の歌」、「稼ぎ手」、そして「パフィン ロック」、「ドーグ ヴァン」などの受賞歴のあるテレビ シリーズを制作しました。だんご」と「バイキングスクール」。
題名： “星の中で」
スタジオ: パンクロボット
脚本・監督：ガブリエル・オソリオ
Gabriel Osorio は、チリ大学で美術を専攻し、後に 3D アニメーションを専門としました。 コマーシャル、映画、テレビ シリーズで働いた後、Punkrobot Studio を設立しました。 2008 年以来、彼は「Flipos」、「Muelin y Perlita」、「Soccer Girls」などの子供向けテレビのプロジェクトやテレビ スポットを監督してきました。 2016 年、彼の短編映画「Bear Story」はラテンアメリカのプロジェクトとして初めて、短編アニメ部門でオスカー® を受賞しました。
題名： “私はあなたのお母さんです」
スタジオ: アードマン
監督：マグダレナ・オシンスカ
Magdalena Osinska は受賞歴のあるディレクターで、Aardman に 8 年間在籍しています。 彼女は、ストップモーション、CGI、2D、実写のコマーシャルを監督してきました。 ウォレスとグルミットの「The Great Sofa Caper」と「Share the Orange」。 オシンスカは、子供向けシリーズ「Joyets」の開発を監督し、「Spirits of the Piano」や「Zbigniev’s Cupboard」などの映画も監督しました。 英国ビーコンズフィールドの国立映画テレビ学校、ウッチのポーランド映画学校、ワルシャワのアート カレッジを卒業したオシンスカは、現在、第二次世界大戦時の祖母の記憶に基づいた長編映画「Jasia」を制作中です。
題名： “ダークヘッドへの旅」
スタジオ: スタジオミール
監督：パク・ヒョングン
ライジングスターのパク・ヒョングンは、2017年に韓国のアニメーション業界に参入したとき、彼の強い作画とアニメーションの感性により、すでに名を馳せていました。 彼は何十本もの映画ゲームの予告編のアニメーションを監督し、その後、アニメ シリーズにまで拡大し、「Dota: Dragon’s Blood: Book 3」(2022 年) や「Lookism」(2022 年) などのプロジェクトに取り組んでいます。 「Journey to the Dark Head」は、彼が最初から最後までエグゼクティブ プロデュースした最初のタイトルです。
題名： “スパイダンサー」
スタジオ: スタジオ・ラ・カシェット
脚本・監督：ジュリアン・チェン
Julien Chheng は、エミー賞を受賞したフランスのアニメーション スタジオ、Studio La Cachette の CEO です。彼は 2014 年に Gobelins スクールの同窓生である Oussama Bouacheria と Ulysse Malassagne と共同で設立しました。 チェンはディズニーでビジュアル開発の訓練を受け、評価の高い 2D アニメーション作品「ラビの猫」、「ムネ」、アカデミー賞® ノミネートの「アーネストとセレスティン」のキャラクター アニメーターとして働いてきました。 2021年、アニメーション監督を兼ねた『ゲンディ・タルタコフスキーのプライマル』のアニメーション・エグゼクティブ・プロデューサーとしてエミー賞®を受賞。 2022 年、チェンはジャン＝クリストフ・ロジェとともに、セザール賞にノミネートされた長編映画「アーネストとセレスティン: ジベリティアへの旅」を監督しました。
題名： “ゴラックの山賊」
スタジオ: 88 ピクチャーズ
監督：イシャン・シュクラ
Ishan Shukla は、シンガポールで CG アーティストとしてのキャリアをスタートさせました。 10 年以上にわたり、彼はテレビ コマーシャルからシリーズやミュージック ビデオまで、さまざまなプロジェクトの先頭に立ってきました。 彼の 2016 年の短編アニメーション「Schirkoa」は、数十の賞を受賞し、ベスト イン ショーに選ばれた SIGGRAPH Asia を含む 120 の国際フェスティバルで演奏した後、アカデミー賞® に長い間リストされていました。 その後、自身のアニメーション スタジオを立ち上げ、2023 年夏にフェスティバルで上映される予定の「Schirkoa」の長編版を含む成人向けの長編アニメーション映画に取り組んでいます。
題名： “ピット」
スタジオ: D’art Shtajio および Lucasfilm Ltd.
脚本・監督・製作総指揮：レアンドレ・トーマス
共同監督: ジャスティン・リッジ
LeAndre Thomas は、カリフォルニア州オークランド出身の受賞歴のある作家兼監督であり、最新作がパサデナ国際映画祭で最優秀監督賞を受賞しました。 彼の独立した映画に加えて、トーマスはルーカスフィルム社のフランチャイズ スタジオ チームの一員であり、「ライト & マジック」、「マンダロリアン」、「オビ- Wan Kenobi」、「Star Wars: Tales of the Jedi」など。
ジャスティン リッジのエグゼクティブは、エミー賞にノミネートされたシリーズ「スター ウォーズ レジスタンス」を制作しました。 彼の功績には、「スター ウォーズ 反乱者たち」、「コウノトリ」、「クリーブランド ショー」、「スター ウォーズ: クローン ウォーズ」、「アバター: 最後のエアベンダー」も含まれます。
題名： “アウの歌」
スタジオ: トリガーフィッシュ
脚本・監督：ナディア・ダリーズ、ダニエル・クラーク
Nadia Darries はディレクター、アニメーター、Goon Valley Animation の共同設立者であり、作詞作曲が趣味です。 南アフリカのケープフラッツで生まれたダリーズは、2015 年以来、アニメーター、プロジェクト マネージャー、クリエイティブ ディレクター、ディレクターとして、ハイエンドのアニメーション映画とモーション デザインに携わってきました。彼女の経験には、賞を受賞した BBC 映画のトリガーフィッシュ アニメーション スタジオでのアニメーション化が含まれます。 「Stick Man」、「Revolting Rhymes」、「Highway Rat」。
Daniel Clarke は、ケープタウンを拠点に活動するディレクター兼アーティストで、アニメーション、映画、イラストの分野で活躍しています。 彼は 2008 年に Triggerfish Animation Studios でアニメーションのキャリアをスタートさせ、長編映画「Khumba」、BBC の「Stick Man」、「The Snail and the Whale」などのプロジェクトでプロダクション デザイナー、アート ディレクター、ディレクターを務めてきました。 2018年、ジェームズ・クラーク、ダニエル・スナドンとともにグラフィックノベル『Kariba』を完成。
「Star Wars: Visions—Volume 2」は、2023 年 5 月 4 日から Disney+ で独占配信されます。