ダニエル・ハワード
毎年何百万回も再生される受賞歴のある映画を作りたいですか? 映画製作者として、履歴書に技術的な側面の知識を少し持っていれば、あなたの潜在的な繁栄の未来が保証されます. 映画制作の分野で仕事を得るために取得しなければならない最も重要な 10 の能力をまとめました。 すべてを詳細に調べます。
1.学習技術
どんなに聞こえても、映画制作の基礎を理解することは、キャリアの成功と長寿にとって非常に重要です。 テクノロジー教育とは、特殊効果や色合いの補正などのモーション グラフィックスの適用と編集の重要性を理解することです。
それは、世界中で見られ、多くのグループから賞賛される優れた作品を作成する能力を開発することです。 自分が何を作っているのか、そして自分が作っているものが正しいかどうかを理解することが重要です。 実際には、これ以上のことを知ることはできないはずです。 フレーミング、ステージング、ライティングの仕組みを知っていれば十分です。 残りは通常のトレーニングの後に続きます。 しかし、あなたが始めたいのであれば、この最初の重要なスキルに集中するようにしてください.
2. 音のミキシングと録音
あらゆる詳細を記録するための最高の内蔵マイクを備えた高度な技術がどれほど進んでいても、プロセス全体でオーディオ同期の問題を 100% 確信することはできません。 記録されたメディアのオーディオ管理は、通常、映画制作の他の重要なステップを遅らせます。
クリアで正確なオーディオ ミックスは、画面に表示される素晴らしい画像と同じくらい重要です。 一般に、映画製作者は、オーディオ品質が映画の取るに足らない機能であるという誤解を持っています。 彼らが気付いていないのは、バックグラウンド ノイズを減らし、ソフト サウンドを追加し、編集をレコーディングに調整する能力が、映画制作の成功にとって最も重要な要素であるということです。
3. ソフトウェアを理解する
あなたが映画制作に明確に集中している「何でも屋」のような人なら、映画制作の分野で幅広い技術的経験を持つことが不可欠であることを認識しています。 特にソフトウェアがベースです。 私たちの誰もがプロの映画製作者ではありませんが、技術的なスキルを磨くために、アマチュアのはしごの頂点に登り続けることができます。
VironIT は、実行を考えている可能性のある映画制作キャンペーンを支援するソフトウェア開発で有名な会社です。 初心者の大半がウェブサイトやアプリの構築を開始して、視聴者をプライベートな映画やアニメーションの市場に引き込むのはここです。
4. 撮影
デジタル映画制作で成功するために考慮する必要がある 2 番目のことは、ビデオ機器を操作する能力です。 当然のことながら、映画の制作について語るとき、考える必要があるのはデジタルビデオグラフィーを使用することだけです。
オンライン コースに登録し、学位を取得するか、単に練習してから、ビデオ技術を使用する技術を理解するためにいくつかの練習を行う必要があります。
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シーンの撮影は、スタジオの内外で行われます。
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ビデオのシーケンスと長さを整理します。
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画像と音声に必要な調整を加えます。
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特殊効果の作成
5. 脚本の芸術
映画製作者として、脚本とストーリーテリングの基本的な理解を示すことができる必要があります。 脚本を書くのがあまり得意でない場合は、スキルを向上させる必要があります。
映画を、あなたがデザインして視聴者の注意を引くインタラクションとして想像してみてください。 映画の芸術は、視聴者と心の注意を引く方法で、脚本、プロット編集の双方向性、およびストーリーテリングに関連しています。 そのための最も効果的な方法は、コンテンツの技術的な能力と、それを編集/ミックスしてミックスする方法を学ぶことです。
6. 技術部門との連携
映画クルーからの適切な資格を持つ人は、技術に関する質問を解決できなければなりません。 稲妻と同じくらい基本的な撮影プロセスに焦点を当てます。 映画やテレビの制作を専門とすることもできますが、さまざまなビデオ形式の正しいカラー パレットがわかりません。
イベントを撮影することへの愛情を、印象的なコントラストと色の並置と組み合わせてください。 暗い輪郭と明るい輪郭をすべて利用して、フィルムが洗練された色合いの配列に変わります。 Lightroom、PhotoLab、または Luminar ツールで稲妻を使用する方法を学びます。
7. マルチタスク
マルチタスクと技術的専門知識との関係を問うことは可能です。 映画を作る過程でほぼ常に必要とされる人工知能の場合、さまざまなことに焦点を移す能力が非常に重要になってきています。 映画製作者または単なるカメラマンとしての仕事では、複数のタスクを同時に管理する必要がある場合があります。 さらに、テクノロジーの使用には、より多くの注意と迅速な対応が必要になります。
さらに、ある仕事から次の仕事に切り替えることは、映画の管理について話し合うときに有益です。
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商談成立
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評価される脚本と台本
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プロットのプロット アイデアの生成
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撮影クルーの管理
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人材募集
8.ドローンを使った撮影
この才能を恐れないでください。 カメラマンの需要が高まっていることに注意してください。 である可能性があります。
見事なパノラマ写真や鳥瞰写真を撮影したい場合は、少なくともドローンを操作できる必要があります。 それは、より多くの費用がかかるヘリコプターの優れた代替手段です。 何を扱っているかを理解できれば、撮影時にドローンを大きく活用することが可能です。
9. グラフィックの表示
画面に表示されるリッチな素材で視聴者を感動させたい場合は、4K 技術を習得する必要があります。 そのビジュアル コンポーネントは、水中シーンや大規模な爆発さえもキャプチャできる最も重要な側面です。
したがって、最高品質の 3D 効果と 4K テクノロジーを使用して、素晴らしい画像を撮影することへの愛を融合させる必要があります。 ミキシング、録音の編集、効果の作成の技術を学び、完璧な画像を視聴者に提示します。
10. 配布の管理
大きなスタジオや小さな地下室で作業している場合、映画の名声は予期せぬときにいつでも爆発する可能性があります. 考慮すべき唯一のことは、フィルムを表示して世界と共有する方法です。
すべての技術的手法を習得しようとするのではなく、自分が専門としていることに固執し、外部サービスに助けを求める必要がある場合があります。 この場合、すぐに現れる最高のオンライン配信チャネルは YouTube や Netflix などです。この配信を適切に処理する方法を考えるだけで完了です。
結論
結局、専門の映画製作者であることは大きな責任です。 照明、カメラワークと特殊効果、サウンド デザイン、ポストプロダクション テクニックについて、できる限りのことを認識しておく必要があります。
すべての技術的側面を完全に習得し、特定の段階で停止することはできません。 スキルを維持し、より多くを習得するために毎日努力することが重要です。 上記の 10 のスキルをすべて習得したら、他にも改善すべき領域がたくさんあることを覚えておいてください。