Xuemeng Zhang は、所属と疎外、アイデンティティと文化、知覚と認識の間を行き来するビジュアル アーティストです。 北京で生まれ、現在はニューヨーク市に拠点を置く Zhang のアーティストとしてのキャリアは、魅力的な自己発見の旅でした。 彼女はベニス アーセナーレ ノルド、キュールハウス ベルリン、無題のアート マイアミ ビーチなど、世界中の有名な会場で作品を展示してきました。
私たちは最近、Zuemeng Zhang と一緒に座って、彼女の芸術的ビジョンと、想像上の風景を掘り下げるアートを作成するアプローチについて詳しく知る機会がありました。
あなたはどんなアーティストですか?
私は視覚芸術家で、心と目のつながりに触発されています。 写真、ビデオ、その他のさまざまなメディアを通じて、自分の周りの世界を表現し、探求し、体験しています。
現在取り組んでいるプロジェクトは何ですか?
「Other Rooms」は、2021 年から取り組んでいる進行中の写真プロジェクトです。このプロジェクトは、架空の空間の再構築と視覚化に焦点を当てています。 想像上の空間の構造を視覚化するために、幾何学的で不規則な形状の画像を作成し、デジタルで再配置します。 画像の変位は、視覚情報がどのように保存され、時間の経過とともにマージされるかを反映しています。
対照的なものが共存する想像上の風景の入口や境界線として形状を使用し、あいまいさが標準になっています。 このプロジェクトは、認識された現実と構築された空間の交差点にあります。 それぞれの形のイメージは、感情、知覚、空想の入れ物です。 各コンテナは、他のコンテナを補完する個々のスペースを表しています。 この作品は、架空の空間がどのように形成され、機能するか、そして特異な知覚がどのように私たちが世界を理解する方法に影響を与え、形作るかを探求しています。 最近、ニューヨークの :iidrr ギャラリーでの個展で、このプロジェクトから 13 点の作品を展示しました。
プロジェクトは 2021 年に開始されたとおっしゃいましたが、どのように始まったのですか?
このプロジェクトは、物理的な世界から仮想空間への移行に気づき、私たちのデジタル プレゼンスが物理的な世界と同等に重要になっていることに気付いたときに発展し始めました。 そのような空間に住むことは、私たちの精神にどのような影響を与えるのだろうかと考えさせられました。 楽しくてストレスの多い情報や感情を、私たちがどのように認識し、処理し、変換するかを探求したかったのです。
さらに、見慣れた長方形の境界線を持たずに、写真の形で想像上の風景を聴衆と共有することを目指しました。 再構築された想像上の空間を視覚化することで、視聴者に自分の空間を再構築または視覚化する方法を考えさせます。
あなたのプロセスについて話していただけますか?
通常、私は深く掘り下げたいと思う疑問を提起することからプロジェクトを開始します。 次に、予備調査を行い、問題にアプローチするための基本計画を作成します。これには、トピックを探求するために使用できる可能性のある媒体、資料、主題、および技法を決定することが含まれます。 例えば、「その他の部屋」の作品制作では、写真の選択、移動、再構成が行われます。 写真にすでに存在する線や形の特徴をもとに、それぞれのイメージの輪郭を描きます。
アートワークが完成したことをどのように知ることができますか?
私は各作品の完成度を個別に評価しますが、私の一般的なガイドラインは、作品を見て、最初に意図した感情やメッセージを伝えるときに、完成したと見なすことです.
このプロジェクトで何を達成したいですか?
このプロジェクトは、物理的にまだ存在していない空間を作成し、不安感に対処し、この構築された世界で私たちがどのように生きるかを想像する試みです. 私の作品が共鳴し、さまざまな感情を呼び起こし、自分の想像上の風景を探索するように促してくれると感じる観客がいることを願っています.
Xuemeng Zhang との興味深い会話が終わりを告げると、想像上の風景や人間の知覚の複雑さを探求する彼女の情熱が、彼女の芸術的な旅を前進させていることは明らかです。 彼女の革新的なアプローチは、視聴者が自分自身の認識を探求し、身体的にも精神的にも私たちが住む空間の複雑さを考えるよう促します。 チャンの刺激的な作品は、想像力の無限の可能性についての対話を刺激し、世界中の聴衆の共感を呼び続けています。 彼女の魅力的な作品を通して、私たちの世界への理解を広げ続けているこの並外れたアーティストに注目してください。