タイデム靴屋 幼い頃から音楽に夢中になった新人アーティストです。 彼女の父親は毎晩彼女に歌を歌っていたので、それがテイデムへの興味を引き起こしました。 彼女は高校 1 年生のときに音楽を書くことに安らぎを感じました。 最初、彼女は自分の考えや感情について判断されるのが嫌で、自分の音楽を他人に見せるのが怖かったのです。 しかし、時間が経つにつれて、他の人も自分と同じように感じていることに気づき、自分の作品を共有し続ける必要があると感じました。
彼女の音楽はシンガーソングライターからポップ、オルタナティブまで多岐にわたります。 最近、彼女は新しいシングル「Are You Clapping?」をリリースしました。この曲は、自分自身を受け入れ、他人に自分自身やなりたいものを変えさせないことについての曲です。 彼女の最大の影響は、マイケル・ジャクソン、ラスカル・フラッツ、ビリー・ホリデイ、サブリナ・カーペンター、カミラ・カベロなどです。
音楽への情熱に加えて、彼女は演技にも大きな関心を持っています。 彼女の女優デビューは2020年で、短編映画「In the Dark」の役にキャスティングされました。 彼女は複数の映画の主役としてキャストされており、映画の音楽も作成しました。 そのうちの1つは短編シリーズのテーマソングです。
歌うこと、作詞作曲、演技に興味を持ったきっかけは何ですか?
話せる限りずっと歌っていました。 それは私の人生を通じて一貫して続いてきたことです。 私が曲作りを始めたのは高校2年生くらいでした。 中学生の時に曲作りに挑戦したんですが、全然ダメでした！ そのスキルを身につけるには確かに時間がかかりましたが、今ではそれが私の一番好きなことの一つになっています。 演技に関しては、中学生の頃から始めました。 母の友人が演技スタジオをオープンしたので、私は本気で入りたくなかったのに、母が登録してくれました。 私はとても内気で内向的な子供だったので、演劇クラブには入りたくありませんでした。 私は最初のクラスに参加しましたが、それ以来すぐにこのクラスが好きになったと思います。
あなたに最もインスピレーションを与える音楽は何ですか?
私はあらゆる種類の音楽が大好きですが、インスピレーションを受けるということに関して言えば、オルタナティブ ミュージックと言わなければならないと思います。 オルタナティブ ミュージックには、考えさせられる賢くて深い歌詞が含まれていることが多いです。 実際のところ、歌詞が心に訴えかけてくる限り、ジャンルは重要ではないと思います。
曲作りのプロセスについて説明してもらえますか？
特別な曲作りのプロセスは特にありません。 ただし、一般的には、残りの歌詞を構築するためのコンセプトやテーマを見つけて、そこから進めていきます。 最初のヴァースから書き始めることもあれば、コーラスから書き始めることもあります。 あとは流れ次第ですね！
自分の仕事に関して建設的な批判にどう対処していますか?
正直に言うと、私は批判されるのが好きではありません（笑）！ しかし、より良くなるためには批判が必要であることもわかっています。 自分に足りない部分がたくさんあることは分かっているので、最高の自分になれるよう、批判してもらいたいと思っています。 あまり聞くべきことではないかもしれませんが、それらの批判は重要です。
映画やテレビの撮影現場での経験を教えていただけますか?
セットでの作業は、何にキャストされているかによって異なる経験になります。 コマーシャルの撮影で行列ができている場合は、通常、会場に来てチェックインを受けます。その後、衣装担当とメイク担当の小さなチームが作られます。 これらが完了すると、マイクが接続されます。 そして通常は、カメラ、音声、照明が設定されるまで待つ必要があります。 あるアングルから何テイクか撮ってから、次のアングルに向けてすべてを再び動かす必要があります。 俳優になることは、プロセス全体の中で最も簡単な部分だと私は感じています。 映画の場合、通常、日が非常に長いです。 この最後のイベントは午前 8 時に始まり、午前 1 時に一日を終えました。 撮影現場でキャストやスタッフと一緒に食事をします。 このような長い撮影日では、たくさんのおしゃべりや作業が必要になります。そうしないと、その日がとても長く感じられるでしょう。 撮影現場でたくさんの異なった楽しい人々に会いました。
演奏するたびにボーカルパフォーマンスの一貫性を確保するにはどうすればよいですか?
私はまだライブで自分の音楽を実際に演奏したことはありません。なぜなら、私はこれらすべてに慣れておらず、シングルを 1 枚しか持っていないからです。 でも、歌うたびに自分の声を良い状態にするにはどうすればいいのか、ずっと考えていました。 私が歌うときは、必ず声をウォーミングアップし、正しい呼吸をしていることを確認します。 私は呼吸が浅くなる傾向があり、それが声にかなり影響を及ぼします。 それは時間をかけて学ぶか、他のアーティストからアドバイスを得る必要があると思います。
クリエイティブなプロセスにおいて他の人とどのようにコラボレーションしているか例を教えていただけますか?
まだ他のアーティストとコラボレーションしたことはありませんが、プロデューサーと協力することは私にとって新しい挑戦でした。 この曲に関して頭の中にあったビジョンを説明するのは、予想していたよりも難しかったです。 自分で曲をつなぎ合わせていたので、自分が何を望んでいるのかを説明する必要がまったくありませんでした。 しかし、実際にプロのスタジオに行って人々と仕事をするのは、まったく異なる経験です。 もっとコミュニケーションをとる必要があること、ふとした考えが浮かんだ場合は必ず何かを言う必要があることを学びました。 彼らはあなたの心を読むことができないので、物事を話し合うことが重要です。
ステージでパフォーマンス中に困難に直面したときのことと、それをどのように克服したかについて説明していただけますか?
私は高校時代にミュージカルの舞台に立ったことしかありません。 直面した大きな課題は特に覚えていません。 何度か歌がおかしくなったり、声が割れたりしたことを覚えています。 そういうことで学んだのは、ただ前に進むだけだということです。 残りのパフォーマンスに影響を与えるため、その瞬間に意識を固執させないでください。 それで、あなたは少し失敗しました。 もしあなたが百点満点を与え続ければ、残りの部分をより思い出深く、面白くしたので、おそらく人々はあなたの間違いさえ覚えていないでしょう。 すべての間違いをそれほど深刻に受け止めることはできません。 完璧な人はいませんし、それは成長の一部です。
あなたを他のシンガー、ソングライター、女優と区別しているのは何だと思いますか?
私には信じられないほどの歌唱力があるとか、演技するときはとても自然だとか、歌詞がとても賢いとか、言えたらいいのですが、そんなことは言えないと思います。 他のアーティストと何が違うのか分かりません。 私が提供できるのは、自分の声、ソングライティング、そして音楽への愛だけです。 それで十分だと願うしかないと思います。 これからも頑張ってスキルを向上させて、いつかこの質問にもう少しうまく答えられるようになるかもしれません。
エンターテインメント業界での長期的なキャリア目標について話していただけますか?
人生全般で達成したいことはたくさんありますが、それらにあまり執着しないようにしています。 私は長期的な目標を設定するのが好きではないことに気づき始めました。 ばかげているように聞こえるかもしれませんが、実際、そのおかげで他のことを経験することができなくなりました。 長期的な目標を立てるとき、私はこのようなトンネル視野に陥ると思います。 そうした目標を設定しないと、新しいことにもっと心を開いてしまう傾向があります。 よりオープンマインドになったことで、実際に音楽のキャリアを追求するようになりました。 なぜなら、「長期的な目標」として、私は演技することだけが彼女の最優先事項だったからです。 全体としては、さまざまなジャンルの音楽に挑戦していきたいですし、できればミュージック ビデオも公開できればと思っています。 楽曲制作側にももっと関わっていきたいですし、曲が増えたらライブも開催したいです！