つまり彼は、クラブ・シレンコにおけるリチャード・グリーンのマジシャンのような「録音」となる。
完全に！ その結果、カーテンを開ける両手の手の演劇的な瞬間など、いくつかの興味深いアイデアが生まれました。 それにより、シーケンスが映画の雰囲気にさらに一致するようになりました。 シドのグリーン スクリーン撮影を 1 か月後に予定していましたが、その前日、彼は再び発作を起こし、再び病院に行きました。 その時、私は心が折れてしまいました。 ケリーは私をわきに連れて行き、「また同じことが起こったら、他の人を探さなければならないだろう」と言いました。まさに、ジャスティン・セローが「マルホランド博士」で「この女の子です」と言われたのと同じように、私はこう思いました。 、 ‘いいえ、 これが男です！ [laughs] ありがたいことに、3回目はすべてうまくいきました。 私は彼をとても愛しているし、この映画に出演できることを本当に誇りに思っている。
あなたは、これらのさまざまな映画作品が、たとえそれぞれの制作者が気づいていなくても、どのように互いに会話し得るかを説明しています。 思い出した 私のお気に入りの紙 イングマール・バーグマンの『ペルソナ』、ロバート・アルトマンの『3人の女性』、デヴィッド・リンチの『マルホランド博士』を比較した大学の論文を書いた。
ああ、完璧です！ リンチはカーテンの向こうにいる男、あるいは部屋の中の象、その両方のような存在だ。 この無意識についての考えと、映画はある意味で一種の生き物であり、私たちが望むか否かに関係なく映画は文化の中に侵入し、表現する必要があるものがある場合にはそれを見つけ出すという一種の難解な考えです。 、彼らはその特定の物語を伝えるのに適した人々を見つけるでしょう、それは「記憶：「エイリアン」の起源」に現れています。それは完全にその特定の種類の旅と偶然に関するものです。 神話は、私たちがそれを聞く必要があるときに、文化の中の特定のアイデアに立ち戻って表現する方法を見つけます。 私は、映画や物語が生きて呼吸する生物であるとか、ギリシャ神話のフューリーが実際の怪物であるなどと言っているわけではありませんが、ある意味、彼らは私たちの一部だからです。
集団心理は進化し、変化します。 それが、ある映画が特定の時期に上映され、その後、一見何の韻も理由もなく、誰もがそれを見に行き、それについて話し、そしてそれがこの重要な琴線に触れる理由です。 それは必ずしも、その映画がその特定の時期に人々が観たいと思っている映画だからというわけではありません。 『エイリアン』の場合、それは 1979 年に人々が見る必要があった映画でしたが、同時に時代を 40 年先取りしていました。 「サイコ」の場合、50年代は終わったという考えが沸騰しており、マザーがカーテンを引き裂く瞬間は本質的に「60年代へようこそ！」と告げているのである。 私たちはもうふりをしていません、私たちは今、別の世界にいます。」 つまり、人々はこの映画が真実を語っているという認識から部分的には怯え、それがこの映画が共感を呼ぶ理由なのです。